Nous avons mis au point un nouveau procédé intitulé captation choréodynamique©dédié à la diffusion numérique de la danse et des arts du mouvement. Cette technique de captation unique basée sur notre double expertise danse / cinéma permet une approche immersive bluffante des oeuvres à l’écran.
Conçue en résonance avec le sens de la pièce et sa dynamique, notre méthode s’appuie sur un dispositif multi-caméra au service d’une réalisation chorégraphiée pour l’image, pensée sur mesure avec vous et/ou votre équipe de création.
Notre équipe de prise de vue a développé un savoir-faire unique qui implique à la fois maîtrise cinématographique et intégration des enjeux chorégraphiques.
We have developed a new process called choreodynamic capture© dedicated to live or recorded streaming of dance and more widely, of the arts of movement. This unique camera capture technique based on our dance/cinema expertise offers a stunning immersive approach to your piece on screen.
Designed to resonate with its meaning and dynamics, our method is based on a multi-camera set-up serving a choreographed direction, tailor-made with you and/or your creative team.
Our shooting team has developed a unique know-how that involves both cinematographic mastery and integration of choreographic challenges.
© Captation choréodynamique mettant en scène Laura Patay et Nicolas Vendange dans leur premier duo en création, ainsi que Abdou N’Gom / Compagnie Stylistik dans son solo Entre deux. Réalisation en streaming live opérée avec le soutien de Clément Staron / VIVAPROD, Indie Location et l’Espace Culturel Albert Camus.
Notre démarche développe une approche sensible des oeuvres chorégraphiques et des interprètes qui les portent à l’aune d’une nécessaire évolution des représentations sociétales. La caméra, le cadrage et le montage ne sont plus les instruments de restitution d’une pièce, mais deviennent, grâce au protocole de la Captation Choréodynamique©, un langage de traduction respectueuse.
Nous proposons un outil concret pour contribuer au patrimoine chorégraphique de demain et bâtir de nouveaux récits où tous les corps retrouvent leur pleine souveraineté narrative, avec une attention particulière à ceux des personnes invisibilisé.es.
Our approach develops a sensitive perspective on choreographic works and the bodies that convey them in light of a necessary evolution in societal representations. The camera, framing, and editing are no longer tools for reproducing a piece, but rather, thanks to the Captation Choréodynamique© protocol, become a language of respectful translation.
We offer a concrete tool to contribute to the choreographic heritage of tomorrow and build new narratives in which all bodies regain their full narrative sovereignty, with particular attention to those who are invisibilized.
Anna ALEXANDRE
a.alexandre@dancinlab.co